2026年2月9日，山東大學“鏈網知行”調研團成員陳璐茜走進云南省普洱市墨江哈尼族自治縣，探訪哈尼族服飾制作技藝非遺傳承人，近距離感受這項鐫刻著哈尼族文化基因的非遺技藝，體會指尖上的民族匠心。在彌漫著麻布清香的工坊里，紡車輕響，彩線交織，一幅跨越千年的民族畫卷，正通過一針一線緩緩鋪展。
　　一、工坊深處：指尖上的文化記憶
　　墨江作為全國唯一的哈尼族自治縣，哈尼族服飾制作技藝是當地極具代表性的非遺項目，歷經千百年傳承，融軋棉、紡紗、織布、天然染色、手工刺繡等多項工藝于一體，制作工序繁復，全程純手工完成。每一件哈尼族服飾都是哈尼族人民的智慧結晶，更是民族文化的鮮活載體。“哈尼族的衣服，不只是穿在身上的，更是繡在布上的歷史。每一種紋樣、每一種色彩，都藏著我們的生活和信仰。”傳承人阿婆的話語，道出了這項技藝沉淀的情感與智慧。
　　阿婆坐在竹凳上，手指輕巧地引導針線，藏青麻布上逐漸綻放出鮮艷的山花紋樣。她介紹，一件哈尼服飾需歷經二十多道工序，僅染色一項，就要借助楓香葉、藍靛草等植物反復熬煮、晾曬，才能呈現那抹獨屬于哈尼的深邃色彩。
　　在這里，紋樣是“會說話”的符號——日月紋寄托光明愿景，五谷紋祈愿豐收，蝴蝶紋象征吉祥。傳承人以平繡、挑繡、貼繡等多種刺繡針法，將紋樣細細繡于衣襟、包頭與腰帶之上。每一針穿梭，都不只是技藝的展示，更是民族信仰與生活哲學的傳遞。
　　二、古藝今傳：當傳統遇見年輕力量
　　“以前擔心老手藝沒人學，現在不一樣了。”傳承人介紹道，為了讓這項老手藝活起來，當地不僅注重傳承人隊伍的培養，還推動哈尼族服飾與文旅融合，將傳統服飾元素融入文創產品、民族展演，讓更多人了解哈尼族服飾的魅力。
　　在工坊里，調研組看到，老藝人帶著年輕徒弟手把手教學，紡線機的輕響、針線的穿梭聲交織在一起，成為非遺傳承最動人的旋律。年輕徒弟們將現代審美與傳統技藝結合，在保留經典紋樣和工藝的基礎上，設計出更貼合現代生活的哈尼族服飾配飾，比如刺繡書簽、布藝掛件、民族風包包等，讓古老的技藝以輕盈姿態融入現代生活。
　　三、經緯之間：非遺的活態傳承之路
　　“哈尼族服飾是我們民族的根，一針一線都不能丟。”這份堅守，并非固守不變。一代代哈尼族手藝人以針為筆、以線為墨，將民族的文化與情懷繡在布上，讓哈尼族服飾制作技藝在傳承中創新，在創新中延續。從田間地頭的日常服飾，到民族節慶的盛裝華服，再到走向大眾的文創產品，哈尼族服飾制作技藝不僅守住了民族的文化根脈，更成為墨江非遺活態傳承的生動縮影。
　　哈尼族服飾制作技藝，如同一部繡在布上的無字史詩。它在工坊的燈光下被細細打磨，在年輕人的手中被輕輕傳遞，更在文旅融合的浪潮中走向更廣闊的舞臺。每一件服飾，都是一個故事；每一段紋樣，都是一次對話。在墨江，非遺不是靜止的遺產，而是流動的活水，承載著哈尼族的記憶，也浸潤著當下的創造，在經緯交錯中，織就永不停歇的傳承之路。